Créateurs indépendants
Vous avez une idée visuelle, mais pas le temps de créer un plan complet à partir de zéro.
Rédigez un prompt précis, générez un court clip conceptuel et identifiez les éléments nécessitant une seconde passe.
Workflow vidéo dans le navigateur
Runway AI intègre la création vidéo guidée par des prompts dans un espace de travail en ligne. Décrivez une scène, guidez le mouvement et examinez le clip généré sans installer de logiciel de bureau.
À qui cela s'adresse
Le workflow en ligne est utile lorsque vous devez rapidement passer d'une idée approximative à un clip révisable, que vous travailliez seul ou avec une petite équipe créative.
Vous avez une idée visuelle, mais pas le temps de créer un plan complet à partir de zéro.
Rédigez un prompt précis, générez un court clip conceptuel et identifiez les éléments nécessitant une seconde passe.
Vous avez besoin d'un mouvement atmosphérique pour une courte publication, un reel, un teaser ou une campagne verticale.
Utilisez des indications de scène concises et des notes de cadrage pour créer un point de départ pour vos montages destinés aux réseaux sociaux.
Un réalisateur ou un producteur souhaite tester le mouvement de la caméra avant le début d'un tournage ou d'un montage.
Explorez la direction visuelle en amont et partagez une référence concrète du mouvement avec vos collaborateurs.
Une classe doit démontrer comment les instructions textuelles influencent la composition, le mouvement et le ton.
Comparez les prompts et les résultats tout en gardant l’expérimentation dans un espace de travail accessible depuis un navigateur.
Choisissez votre point de départ
Des entrées différentes offrent différents types de contrôle. Choisissez la voie qui correspond au contenu dont vous disposez déjà et à la quantité de mouvement que vous souhaitez diriger.
| Création guidée par le texte | Création guidée par l’image | |
|---|---|---|
| Contenu de départ | Une description écrite de la scène | Une image fixe que vous souhaitez animer |
| Idéal pour | Tester une nouvelle idée visuelle à partir d’une page blanche | Préserver un personnage, un sujet, une mise en page ou une référence visuelle |
| Instruction principale | Décrivez le sujet, le décor, l’action, la caméra et l’ambiance | Décrivez le mouvement, le rythme et les changements souhaités |
| Priorité du contrôle | Concept, composition et atmosphère générale | Direction du mouvement et continuité à partir de l’image source |
| Question d’évaluation type | La scène générée correspond-elle à l’image mentale ? | L’image bouge-t-elle naturellement sans perdre son identité ? |
| Affinage utile | Ajoutez des détails concrets sur la caméra et l’action | Réduisez les mouvements contradictoires et précisez ce qui reste immobile |
| Faiblesse potentielle | Des détails importants peuvent être interprétés différemment de ce qui était prévu | L’image source peut limiter les mouvements de caméra ou introduire des artefacts |
En un coup d’œil
Ces simples points de contrôle décrivent la forme de l’expérience plutôt que de garantir une qualité de sortie ou un temps de génération fixe.
Voyez le changement
Une image de départ forte fournit au modèle des informations visuelles ; une instruction de mouvement précise lui indique ce qui doit changer et ce qui doit rester stable.
Méthode de travail
Restez concis lors de votre première tentative. Un seul sujet, une action visible et une instruction de caméra sont plus faciles à évaluer qu’un prompt rempli d’idées concurrentes.
Indiquez le sujet, le lieu, l’action, l’éclairage et le mouvement de caméra. Utilisez des verbes concrets tels que dériver, faire un panoramique, tourner autour ou marcher.
Saisissez le prompt ou l’image de départ, puis laissez l’espace de travail en ligne produire une courte interprétation visuelle de l’instruction.
Recherchez les mouvements indésirables, les détails manquants ou les changements apportés au sujet. Réécrivez uniquement la partie la plus faible avant de réessayer.
Avant de commencer
Vous n’avez pas besoin d’un logiciel de montage pour commencer, mais quelques décisions pratiques facilitent l’évaluation de la première génération.
Un navigateur moderne avec une connexion Internet stable — Le processus s’exécute en ligne plutôt que comme un processus uniquement sur ordinateur.
Une idée claire du sujet et du décor — Des noms visuels précis produisent une direction de départ plus utile.
Une action principale ou un mouvement de caméra — Évitez de demander au plan d’effectuer plusieurs mouvements sans rapport en même temps.
Une image source, si vous souhaitez un contrôle guidé par l’imagefacultatif — Utilisez une image fixe avec un sujet clair et suffisamment de contexte visuel.
Une courte liste de détails à préserver pendant l’affinagefacultatif — Par exemple : le visage, les vêtements, la forme de l’objet ou la disposition de l’arrière-plan.
Connaître les limites
La génération en ligne est utile pour l’exploration, mais elle ne garantit ni une continuité parfaite, ni un comportement physique exact, ni des séquences prêtes pour la production dès le premier essai.
Les prompts longs comportant plusieurs sujets, actions, styles et mouvements de caméra peuvent produire un résultat sans direction claire.
Que faire à la place
Commencez avec un seul sujet et une seule action, puis ajoutez uniquement le détail manquant.
Les mains, les visages, les reflets, les collisions et les mouvements rapides de caméra peuvent se déformer ou changer d’une image à l’autre.
Que faire à la place
Réduisez la complexité des mouvements, gardez un déplacement de caméra simple et utilisez une référence visuelle plus précise.
La génération guidée par une image peut préserver un style tout en interprétant différemment que prévu le rythme, la profondeur ou les mouvements hors champ.
Que faire à la place
Indiquez ce qui doit rester fixe et décrivez le mouvement souhaité avec des termes simples et observables.
Un clip généré peut encore nécessiter un découpage, du son, des sous-titres, une correction colorimétrique ou plusieurs sélections avant sa publication.
Que faire à la place
Considérez le résultat comme un plan ou un concept, puis finalisez-le dans l’éditeur adapté à votre canal de diffusion final.
Réponses aux questions
Ces réponses portent sur ce que les utilisateurs veulent généralement savoir avant d’essayer un flux de création vidéo en ligne.
Oui. Runway AI est conçu autour d’un flux de création accessible depuis un navigateur, qui vous permet de décrire une scène ou de fournir un point de départ visuel, puis d’examiner le résultat généré en ligne. Les commandes exactes et les formats disponibles peuvent dépendre de l’espace de travail actuel.
Aucune installation sur ordinateur n’est nécessaire pour commencer un flux de travail en ligne. Vous avez toutefois besoin d’un navigateur compatible, d’une connexion Internet fiable et d’un prompt clair ou d’une image source.
Cela peut être le cas, surtout lorsque le premier prompt reste simple et décrit un sujet, une action et une direction de caméra. Les débutants obtiennent généralement de meilleurs résultats en examinant chaque brouillon et en modifiant une seule instruction insuffisante à la fois.
Un flux de travail guidé par une image peut aider à préserver l’apparence et la composition de l’image de départ tout en ajoutant du mouvement. Il est préférable d’expliquer ce qui doit bouger, ce qui doit rester immobile et comment la caméra doit se comporter.
Une séquence générée est une interprétation : une formulation ambiguë, des actions concurrentes, des mouvements complexes ou une image source de faible qualité peuvent modifier le résultat. Utilisez un langage visuel concret, réduisez le nombre d’actions demandées et corrigez d’abord l’écart le plus visible.